提起“真、善、美”,小编不禁想起孔仲起的画,或许这些作品能让我们重新认识这三字箴言。的确,如孔仲起这一代画家,留给我们的不只是作品,更是一种品质,即他们对待艺术及生活的“真诚”态度。
作者简介:
孔仲起,名庆福,字仲起。原籍浙江慈溪,1934年生于上海一个绘画世家,祖父子瑜、父小瑜、兄伯容均擅长花鸟博古画,有名于时。1955年入学浙江美术学院中国画系,1960年毕业后留校任教。历为中国美术学院教授、学位委员、浙江省文化厅高评委、中国美术家协会会员、东方博雅社执行社长、西泠印社社员、联合国国际美育学会理事,享受国务院特殊津贴。
作品风格:
孔仲起的山水画,可用“雄浑、正大、深厚、隽永”八字来概括。
所谓“雄浑”,即气势——笔墨阔略,画境浑成,气壮如山,先声夺人。这种摄人心魄的强大震撼力,既来于作者的器度与胸怀,同时也与另两种品质——“正大”与“深厚”紧密相关。“正大”是从作者的所学、所思及他所信仰的中国传统儒家文化中充实而来,包含了他对“真、善、美”的坚定操守,它是内在的(而非隐晦的),与画面构图的稳定性无关,却又局部构成了另一种品质“深厚”。“深厚”兼指内外——笔墨的厚重沉著,是有形体现;而意蕴的壮重内敛,则是无形的。正因为“深厚”,所以他的画里看不到过于飘逸的才子气,犹如千年古檀,久而弥香,耐人寻味——这即是“隽永”。
他善画云水,能融古化今,中西并用,传达现代的新意。画江潮海浪的各种手法,皆得自他对自然的深切理解,其发明的“云皴法”、“弧勾法”、“短线法”、“水彩泼墨法”,有效地表现江河湖海不同的真实动态与深远意境。他爱画水,且多画“动态之水”,丰富了中国山水画“云水画法”的形式语言。
welcometo欢迎光临888集团美术馆馆藏的《万壑鸣泉》、《云蒸霞蔚》、《浙江潮》等画作或能作为孔仲起先生作画风格的代表。
孔仲起《万壑鸣泉》图轴
孔仲起《云蒸霞蔚》图镜片
《浙江潮》赏析
孔老喜欢画浙江潮,曾蹲点四十多天,天天观潮、听潮、画潮,以至后来他的《孔仲起云水》画册中,画潮的达三分之一。孔老画潮豪情万丈,如画黄河之水天上来,寄寓着他积极的进取性和对祖国满腔的挚爱。
此幅《浙江潮》系孔老67岁时所作。画面整体布局紧凑,远岸与近潮相呼应,左上留白处如惊涛拍岸,似岸、似水、更似云,给人以无限遐想。正如中国美术馆馆长范迪安先生所言:“孔仲起的作品非常大气,却有非常多的细节,两者处理不当,就易造成画面不够丰富,能抓住细节之末,这就是他的特色。尤其在画江、涛、海、潮方面,孔先生做的特别突出”。
此外,孔仲起题写的《江南忆》更为画作天色不少。《忆江南·江南忆》为唐代诗人白居易所作,描绘杭州的景色、风物和女性之美。词曰:江南忆,最忆是杭州。山寺月中寻桂子,郡亭枕上看潮头。何日更重游?其中,三四句:作者《东城桂》诗自注说:“旧说杭州天竺寺每岁中秋有月桂子堕。”郡亭:疑指杭州城东楼。看潮头:钱塘江入海处,有二山南北对峙如门,水被夹束,势极凶猛,为天下名胜。
(集团公司 张荣 供稿)