王国维先生在他的《人间词话》里写道：“昔人论诗，有景语情语之别，不知一切景语皆情语也。”今天谈宋惠民的油画，也想照搬此句“宋惠民之油画，有景语皆情语也，亦有诗之境界也。”作为中国当代油画的领军人物，宋惠民的油画用笔雄浑有力，气象万千，似有指点江山之气派。外人看画，观其意境，你若看《暮松》，便觉宇宙之浩大人物之渺小，如苏轼赤壁怀古；你若看《远方》，又觉有李白《送孟浩然之广陵》中“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”的气势。你若不信，你自己看去。
宋惠民《鹤乡-清晨》非馆藏
作者简介
宋惠民，1937年出生，吉林长春市人。1962年毕业于鲁迅美术学院油画系并留校任教，历任油画系主任、院长、教授等。现为鲁迅美术学院名誉院长、荣誉终身教授、辽宁省美术家协会名誉主席，兼任中国油画学会副主席、中国美协油画艺术委员会副主任等。宋惠民是我国当代油画领军人物之一，他的作品怀质抱真，亲切朴素，诗心化境，具有鲜明时代特征和充满地域文化的磅磗气势。他的许多作品被人民大会堂和中国美术馆等收藏。多年以来，宋惠民在培养美术人才方面费尽心血，为中国的油画艺术事业做出了巨大的努力和贡献。
艺术风格
宋惠民长期致力于风景油画的创作，在油画语言上，他融入中国传统的写意笔法，表现了强烈的主观意趣，用笔爽朗、色泽浓郁、视域宽远，意境深远，引人入胜，具有成熟的唯美风格和独特的艺术魅力。他的风景油画雄强奔放，饱含着抒情的笔调和意境，突出表现东北景色的意象，贯注着一种回肠荡气的风神，从整体布局、色彩搭配、细节的描绘上，充满了原始的宁静和审美的素质，把大自然的华彩编织成抒情的华章。
宋惠民风景油画有两个特点。一是中国传统与西方色彩的结合，将中国画中写情、写境、写意引入油画，既有油画丰富、凝重而洒脱的色彩，又有中国画的空灵和韵味，赋予了风景画以新的形式内容及精神魅力。二是创造出一种色彩与色彩之间相互交锋的画面，使其内心的直接表达和自我感受共铸作品空间，由绘画美升华为意绪美与诗性美。
宋惠民《曹雪芹》非馆藏
作品欣赏
宋惠民的风景油画，因受到中国传统绘画艺术的影响，非常注重风骨的表现，而风骨便成了他风景油画的特点之一。在他的风景油画艺术中，最见风骨意象的是古柏、老树、枯木。画家笔下这些参天大树或断杆残枝，不无勃发着磅礴的生机。welcometo欢迎光临888集团美术馆收藏的《暮松》便非常具有代表性。这幅画中，古柏枯松与苍鹰相对，原本萧索的意象因为一只昂头翱翔的苍鹰顿觉充盈了无限的活力。
宋惠民·《暮松》
而《远方》这幅作品则致力于表现自然界季节的转换，体现了画家敏锐的直觉与轻灵飘逸的笔触，更多的是恬淡沉静的清幽和清新简约的抒情。
宋惠民画风景油画不是机械地模仿自然、再现自然，而是把风景画中的“物象”与自己主观认识中的关系置于表现之首位。他通过色彩的对比，知觉视觉的区别，形成画面上色彩秩序、色彩结构、色彩意境，从而达到“以情写景”。因此，他的风景油画经常采用结构笔触、跳跃笔触，方向性笔触。用色经常是大块、大面积的黑色、黄色、蓝色或白色，构成了整幅作品的色彩基调，以这种特殊的色调语言来表达中国绘画艺术中的色彩特征。
宋惠民·《远方》
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